 |
| http://pas-products.ab-archive.net/graphics/screenshots1 |
Ini untuk mengedit karakter suara vokal atau suara instrumen musik. Equalizer bisa juga dipakai untuk menurunkan noise level.
SENI ADALAH RITUAL? RITUAL ADALAH SENI?
3 months ago
Ini untuk mengedit karakter suara vokal atau suara instrumen musik. Equalizer bisa juga dipakai untuk menurunkan noise level.
Kali ini saya memakai gitar akustik Nilon (Clasic). Gitar saya memakai equalizer aktif dan pada saat proses take audio saya tidak memakai mic untuk pengambilan suara gitarnya. Sebenarnya sih, idealnya kita harus memakai ruangan anti gema, agar suara natural yang diinginkan dari gitar akustik dapat dicapai.
Gitar akustik sebenarnya harus memakai mic alias ditodong. Tapi mengingat ruangan yang tidak memungkinkan maka saya memakai spul atau mic aktif pada gitar.
Gitar akustik nilon karakter suaranya menonjol pada low dan middlenya. Maka dari itu anda harus berhati-hati bermain dan memberikan efek pada saat pengambilan suara.
Gitar akustik sebenarnya harus memakai mic alias ditodong. Tapi mengingat ruangan yang tidak memungkinkan maka saya memakai spul atau mic aktif pada gitar.
Gitar akustik nilon karakter suaranya menonjol pada low dan middlenya. Maka dari itu anda harus berhati-hati bermain dan memberikan efek pada saat pengambilan suara.
Aden: Midi dan Vokal
Moch: Vokal
Video Edit: Suhud
Arrange: Suhud dan Aden
Song By; Indra Sulistyanto & Suhud
Buka Adobe Audition tunggu sekitar beberapa waktu.. setelah itu muncul jendela seperti pada gambar:
Jika anda ingin menggabungkan dua file audio menjadi satu, anda tentu memerlukan tampilan dengan multitrack seperti yang di bawah ini: (karena singgle track hanya dapat melayani untuk satu fila audio saja)
 | |||
| Tampilan Single track yang masih kosong |
Perkenalan
Adobe Premiere Pro adalah
software keluaran dari grup adobe. Digunakan untuk mengolah video (gambar
bergerak). Biasa dipakai di Production House untuk membuat film, klip dan
sejenisnya. Pada Adobe Premier kta dapat membuat animasi huruf,membuat foto
tampil bergerak dll
 |
| Gambar 1 |
Memulai Project Di Adobe Premiere Pro
Untuk memulai project baru di
adobe premiere buka I File I New I ProjectI Setelah itu akan muncul jendela
tampilan berupa pilihan jenis project yang akan kita pilih. *Gambar 2 * Disarankan
piliihlah secara default system DV Pal dengan standar screen 48 Khz. Pal adalah
system broad cast yang dipakai sebagai standar di Indonesia, hal itu
mempengaruhi akan berbagai produk pemutar video seperti televise yang juga
memakai system PAL. Maka jika anda memakai standar selain PAL kemungkinan besar
gambar editan anda sulit diterima.
 |
| Gambar 2 |
 |
| Gambar 3 |
Setelah itu beberapa jendela
kosong terbuka seperti Time Line, Jendela yang di samping untuk menyimpan file.
Setelah itu lakukan File I Import dan pilih file yang anda inginkan seperti
tipe file video, foto dan audio. Lihat pada gambar 4.
 |
| Gambar 4 |
Setelah file sudah di import
tarik file itu (click kiri pada mouse dan jangan lepas alias drag) ke dalam
time line dan anda telah memulai proses editan. thanks
 | |||
| Gambar 5 |
 |
| File siap Untuk Di edit |
Hal ini bukan hanya ditujukan untuk anak elektro saja. Anda pernah mendengar istilah Tegangan yang disimbolkan dengan V satuannya Volta, Arus yang disimbolkan dengan I satuannya Ampere serta Tahanan yang satuannya adalah Ohm.
Sebenarnya untuk mengerti tentang apa yang dimaksud dengan tegangan,Arus dan Tahanan sangatlah susah. Ini disebabkan karena ketiga parameter tadi, tak dapat dilihat dengan mata langsung, hanya bisa dirasakan manfaatnya. Tapi mungkin dengan analogi seperti ini, anda sedikit dapat lebih terbuka dengan dasar yang satu ini.
Mari kita memakai analogi air, Listrik dan air sifatnya sangat identik. Tapi identik belum tentu sama. Air memiliki sifat yakni dapat mengalir dari tempat tinggi ke tempat rendah. Listrik pun demikian adanya, mengalir dari potensial tinggi ke potensial rendah.
 | ||||
| Gambar aliran air dalam pipa |
Air dalam bejana yang berada di tempat tinggi di samakan dengan Tegangan, Kran air disamakan dengan saklar, Aliran air dalam pipa sama dengan arus dan hambatan atau kotoran dalam pipa sama dengan tahanan pada listrik. Jika kita membuka kran air maka arus air akan mengalir ke bejana yang dibawah. Tapi kalau kita menutup kran air, air tidak akan sampai di bejana bawah hanya sampai di ujung kran saja. Begitu juga dengan listrik, jika kita membuka saklar arus akan mengalir ke beban, dan ketika kita menutup saklar arus tak akan sampai pada beban. Walaupun kraan air ditutup tetap ada air yang tertampung diujung kran. Listrik juga demikian ketika saklar terbuka maka tegangan tetap ada, arus saja yang tidak mengalir.Demikian sedikit penjelasan dari saya semoga mendapat pencerahan, selamat berpikir!.suhud madjid
Jika anda seorang pemain musik yang bagus, tentulah anda tidak sepenuhnya mengandalkan insting saja. Kita memerlukan beberapa tahapan hingga mendekati kata sempurna dalam menghasilkan bunyi.Kita memerlukan beberapa hitungan-hitungan tertentu dalam memetakan wilayah nada yang kita inginkan.
Musik secara umum memiliki ketentuan seperti harus mempunyai standar hitungan atau timing yang disebut tempo bisa juga beat (ketukan).. Anda harus berpatokan pada hitungan misalnya 8 kali ketuk pada beat 120 untuk masuk pada intro musik. Jika anda mengalami ketidak tepatan hitungan, maka musik terdengar akan saling tumpang tindih. Musik juga mempunyai nada. Nada tersebut dalam istilah sainsnya disebut frekuensi. Frekuensi ini adalah sesuatu yang mempunyai wilayah, misalnya; dalam menyetem gitar, kita memerlukan suatu standar bunyi /frekuensi untuk menyamakannya dengan nada/frekuensi instrumen lain.
Contoh : Untuk nada A kita harus menyetem snar gitar hingga ke hitungan 55 Hz frekuensi, itu untuk oktaf pertama. Untuk oktaf kedua nada yang sama (A) anda harus mengalikannya dengan 2 = 110 Hz, untuk oktaf ke 3 dan seterusnya sampai 8 anda juga harus melakukan hal yang sama, yakni mengalikannya dengan 2.
Jika hitungan atau skala frekuensi/nada kita tidak tepat maka itulah yang disebut dengan fals.
Penjelasan di atas ditinjau dari ilmu fisika dan matematika, tapi bagaimana hitungannya dalam istilah musik itu sendiri.
Dalam musik, untuk memainkan melodi dengan benar, anda harus mengetahui prinsip dasar hitungan pada tangga nada mayor, minor augmented dan diminished
do re mi fa sol la si do untuk tangga nada mayor
misalnya kita bermain pada nada dasar C mayor, kaitannya dengan tangga nada adalah sebagai berikut:
Jarak antara Do ke Re bernilai satu oktaf, itu artinya jika kita memainkan gitar anda harus melangkahi satu grid. Hal itulah yang dimaksud dengan berjarak satu oktaf. Re ke Mi berjarak 1 Oktaf juga. tetapi jika setengah oktaf jaraknya maka anda tak perlu melangkahi grid pada gitar, cukup disampingnya. Berikut hitungan lengkapnya:
Do 1 re 1 mi 1/2 fa 1 sol 1 la 1 si 1/2 do.
do pertama dan do terakhir menandakan anda telah melewati satu oktaf dari kerangka akord mayor dengan nada dasar C.
Begitu pentingnya hitungan dalam memainkan musik sehingga musik sangat erat kaitannya dengan matematika. saya sendiri belajar musik secara otodidak, dan memakai hitungan ini dalam bermain musik. anda dapat mempelajari lebih dalam dan telah tersedia banyak panduan menarik untuk menjadi player yang bagus. Selamat Mencoba teman-teman dan adik-adik. Maaf saya tidak mencantumkan keterangan gambar. Suhud Madjid
Ini hanya nama yang kadang diberikan untuk suatu kelompok musik tertentu yang punya aliran musik yang berbeda dengan mainstream. Tapi bagaimana dengan musisi yang terkenal seperti Ebiet g Ade atau iwan fals bahkan Kantata takwa?. Musik mereka beda dengan musik kebanyakan beredar, tapi tak serta merta mereka dikatakan musisi indie.Indie adalah suatu pergerakan, metode pergerakannya beda dengan mainstream. Aliran musik tak terlalu menjadi persoalan, metode bertahan dan memperkenalkan dirilah yang berbeda.
Ada yang bermusik dan memproduksi dari rumah dikatakan home production. Belakangan ini marak dilakukan oleh para anak band,karena tawaran kemudahan dari alat yang semakin canggih. Para musisi yang bergerak di jalur indie ini mempergunakan media-media sosial networking untuk memperkenalkan karya mereka.Bukan berarti dengan memproduksi rumahan, para musisi ini kalah kualitas dengan mayor label.
Hanya saja memilih jalur ini harus punya wawasan segudang dan tekad yang kuat untuk bertahan. Bayangkan saja keahlian yang diperlukan haruslah beragam. Tidak cukup hanya membuat lagu dan merekamnya saja dalam format audio. Kita harus mengetahui wacana yang lagi berkembang dalam suatu lingkungan/masyarakat.
Perkembangannya sekarang, jalur ini semakin banyak peminatnya, bahkan kalangan selebritis seniorpun mencapai jalur ini.Jalur ini menawarkan tantangan yang berbeda. Sebenarnya nyantai,karena kita tidak terlalu dikejar oleh jadwal-jadwal rekaman yang padat.
Intinya, pada jalur ini musik yang ditawarkan harus mengambil resiko untuk tampil beda,karena keunikan itulah yang menjadi jualannya/brand. Suhud Madjid
Steman gitar ini kurang lebih seperti berikut:
Gitar punya 6 tali atau snar:
Jika kita memulai hitungan 1 sampai 6 dari snar yang paling bawah hingga paling atas, nada standarnya sebagai berikut:
Maksudnya ketika snar tidak dalam keadaan ditekan alias Open, Nadanya sebagai berikut:
Snar 1 : E
Snar 2 : B
Snar 3 : G
Snar 4 : D
Snar 5 : A
Snar 6 : E
Di atas adalah umum kita dapati dalam bermain gitar. Nada tersebut yang menghasilkan konstruksi akord pada grid gitar yang unik. Akord seperti C, G, dll punya bentuk tersendiri dan karakternya tergantung dari yang memainkan.
Nahh sekarang ini saya ingin merubah steman standar tadi. Dasar pemikirannnya, jika saya ingin memainkan gitar dengan sangat simple dalam artian tangan saya hanya menekan snar hanya seperlunya saja, atau bahkan tidak menekan sekalipun dan hasilnya sangat unik terdengar. Pertanyaannya bisa tidak?
Anda bisa mencoba menyetem snar gitar anda memakai alat tune dengan mengikuti urutan nada berikut.
Snar 1:F#
Snar 2: B
Snar 3: C#
Snar 4: B
Snar 5: C#
Snar 6: E
Urutan di atas dinamakan dengan open tune dengan akord B Mayor (full). Terdengar sangat etnik dan lepas, coba saja anda memainkannya dengan lepas tanpa menekan grid cukup memetik saja, anda pastinya mendapati suatu nada yang unik. Nadanya terdengar double suara, seperti dua orang yang memainkan gitar. Mungkin anda pernah mendengar lagu dari iwan fals yang berjudul Opini, nah ..lagu itu memakai prinsip kerja ini. Para pemusik blues juga biasa memakai ini, untuk memainkan slide gitarnya.
Hal ini dibutuhkan, ketika kita bermain solo gitar agar terdengar lebih padat. Anda pun juga bisa modifikasi urutan nada di atas, dan masih banyak sih contoh stem open yang biasa dimainkan, sekian dari saya :
Suhud Madjid.
Biasanya ketika kita telah proses take lagu, dan sedang melakukan tahap penyatuan gelombangnya (editing) atau Mastering, kita selalu mendapati lagu tersebut terdengar tidak menyatu dan kering. Suara setiap instrument masih terrpisah satu sama lain. Masalah tersebut dapat diatasi dengan penggunaan sistem rak efek pada software yang kita pakai, yakni dengan menggunakan kompresi gelombang suara, biasa juga kita kenal namanya seperti Compander, De esser dll.
Efek kompresi ini berguna untuk meratakan gelombang, membuat suara terdengar tebal, tetapi perlu diperhatikan jangan sampai berlebih dalam memberikan efek ini, karena bisa-bisa kita tidak mendapati dinamika dalam rekaman tersebut, sesuai dengan yang diinginkan.
Dalam proses penyempurnaan rekaman, anda memerlukan penyetelan Equalizer (frekuensi low,midle dan high), proses ini penting untuk mencapai kebutuhan audio yang diinginkan. Proses equalizing ini juga diperlukan untuk mengatasi suara-suara yang tidak diinginkan seperti noise, kelebihan low frekuensi yang menimbulkan efek pha (artikulasi instrument yang tidak diinginkan).
Pemberian efek ruang seperti reverb pada masing-masing instrumen juga diperlukan. Meskipun demikian, anda perlu mempertimbangkan proporsionalnya (kesesuaian dengan kebutuhan). Karena model rekaman audio rekaman jaman sekarang tidak terlalu berlebihan dalam pemakaian efek ruang. zaman dulu, pemakaian efek ruang atau biasa disebut efek gema, dipakai juga untuk mengatasi kekurangan akibat ruangan tempat mereka rekaman, sangat tak proporsional. Kadang-kadang diperlukan suara, seperti terdengar sedang berada di dekat pendengar atau bahkan seolah-olah suara datang dari suatu lembah yang jauh, tergantung kebutuhan anda.
Memberikan Panning yang baik. Panning adalah panorama audio yang kita berikan pada masing-masing instrument. Pemberian efek panning ini, menjadikan audio kita lebih mempunyai perspektif ruang. Misalnya suara gitar lebih terdengar di kiri, bass di tengah atau di depan kita, dan lain-lain.
- Compander
- Equalizer
- Reverb
- Panning Audio
Ternyata web penyedia situs email, menyediakan cara untuk membuat teks dan gambar dapat tampil bersama alias menarik, beikut contohnya:
Nuendo adalah salah satu dari sekian banyak software pengolah audio. Nuendo dibuat oleh Steinberg dari jerman sama dengan cubase juga. Perbedaannya dengan software seperti adobe audition adalah nuendo bisa dipakai untuk membuat musik Midi, sedang Adobe Audition tidak. Sedikit tentang Midi, Midi adalah kumpulan kode-kode digital yang berisi bunyi tiruan instrumen seperti drum, keyboard dll. Jadi untuk memproduksi sebuah lagu, tak perlulah kita harus membeli drum atau keyboardx.
Sejak ditemukannya teknologi Midi ini, sangat membantu para musisi rumahan untuk menterjemahkan idenya. Nuendo juga mempunyai banyak track, Track audio dan track midi (instrument) sudah bergabung dalam satu lembar kerja nuendo.
Nuendo juga bisa dipakai untuk Mixing dan Mastering. Terdapat juga banyak plugins yang tersedia secara default di Nuendo. Plugins efek seperti Rverb(efek Ruang), Phaser, Chorus, Compander hingga equalizer lengkap tersedia disini. Cara memakai efek tersebut sama saja dengan sofware jenis lainnya.
Ketika memulai instalasi Nuendo, ikut besertanya adalah Driver Asioo. Driver Asio adalah kebutuhan untuk menjalankan sofware ini. Hal ini sama dengan atau sejenis dengan Fruityloop. Anda dapat mengolah lagu, membuat lagu, iklan suara dan lain-lain disini, tergantung dari kebutuhan anda.
Format wav dan Mp3 juga mendukung untuk Nuendo. Untuk masuk dalam track midinya anda cukup menambahkan (add track) Midi dan menekan F12 pada keyboarad sebagai tombol shortcut untuk masuk dalam Vst Instrument. Dalam Vst Instrument itu, anda dapat memilih instrument apa yang diinginkan, sperti Drum, Keyboard dan efek-efek suara yang lainnya.
Pada Nuendo, kita juga dapat menambahkan plugins (efek tambahan) yang diinstal kedalam software ini seperti, Addictive Drum, dan efek-efek pengolah suara lainnya.
 | ||
| Gambar Nuendo, Track Audio dan midi bergabung | dalam satu lembar kerja |
Di dalam membuat musik di Nuendo anda harus teliti dan berhati-hati menentukan dinamikanya. Karena anda sedang bekrja dengan mesin, jika anda tidak teliti dalam memainkan volume (dinamika) musik bisa terdengar sangat kaku. Sekian dulu tulisan ini sabagai perkenalan untuk belajar nuendo, Thanks.(download tutorial nuendo di youtube, ketik aja kata kuncinya) Suhud Madjid
Untuk menghasilkan bunyi yang nikmat dan renyah dari sebuah gutar akustik, seorang player harus mempunyai jari tangan yang lentik. Lentik makasudnya bukan lembek tanpa kekuatan,Kemudian jari-jari harus mempunyai pola perpindahan yang jelas dari setiap akordnya. Perpindahan inilah yang membuat musik itu bisa berdinamika, jika perpindahannnya terdengar tak lancar maka musik terdengar juga demikian adanya seperti realitanya.
Saya belajar gitar otodidak belum ada fasilitas seperti buku MBS itu lho buku yang ada petunjuk akordnya seperti yang ada sekarang. Yang pertama yang mesti saya latih (pikirku ) adalah pendengaran saya. Bagaimana kita dapat membedakan setiap nada dan perpindahannya. Kadang untuk melatih itu, biasa kalau kebetulan berangkat ke sekolah naik angkot, dan angkotnya lagi putar musik maka biasanya saya memasang kuping dan hati baik-baik sampai2 biasanya lupa udah singgah dan melewati batas tujuan. Setelah itu pinjam gitar teman di lorong, dan belajar lagu yang akordnya tidak terlalu ribet/banyak seperti G Em C D.
Beragam orang punya motivasi untuk belajar alat musik yang satu ini, ada untuk menghibur dirinya, menggaet si doi pada malam jumat, menyenangkan hati anaknya pak uztadh dengan petikannnya dan masih banyak motif lainnnya. Gitar telah menjadi teman hidup saya selama kurang lebih hampir 20 tahun dari umur saya yang sekarang. Tak terhitung sudah gitar yang menjadi pensiun dini gara-gara kemauan bermusik yang sulit terhenti itu.
Belajar otodidak itu menarik karena saya bisa kenal banyak orang yang selalu berlawanan idea dengan saya. Guru lorong saya sudah banyak pensiun dini juga, gara-gara pita kasetnya udah rusak semua. Masalahnya di zaman itu kita masih belajar lagunya iwan fals pake putar (rewind) pita kaset segala, jika belum dapat feel lagunya. Snarnya paling favorit dan terjangkau merk Piramid. Waduh sekolah dan mata pelajarannya jadi sedkit agak terabaikan, maslaahnya dipenuhi dengan rumus-rumus yang membuat otak semakin tegang. ehh ternyata gitar juga punya rumus lengkap dan dahsyat seperti Newton. Sedikit pengetahua dari saya, saya mengetahui akord dengan teori saya sendiri, saya memakai hitungan seperti yang dipake dalam matematika. Akord kan mempunyai interval dan pasangan, akor mengenal jarak 1, 1,5 dan setersunya.
Jadi belajar gitar itu perlu beberapa perpaduan ilmu. Insting harus terasah, dan logika pun demikian supaya kita bisa memperkirakan bunyi yang diterima dan keluar.
 |
| Gambar diambil dari http://id.wikipedia.org/wiki/Akustik_ruang |
Suatu konsep akustik idealnya tidak membutuhkan elektromagnaetik, ia hanya membutuhkan hukum-hukum fisika bunyi berupa parameter pemantulan ruang, penyerapan ruang , jadi ia tergantung dari teknologi ruangan yang dibuat sedemikian rupa agar suara instrumen musik terdengar natural dan penonton bisa menikmati transformasi nuansa pada tempat akustik tersebut. Suhud Madjid
Membuat lagu itu kadang susah tidak pernah gampang... karena ada kata membuat alias mencipta, maka praktis kita harus memenuhi unsur dalam suatu penciptaan itu. Salah satu contoh yang paling penting dalam mencipta/membuat adalah membuat lagu kita atau musiknya terasa lebih hidup dan tidak kaku. Pengalaman seseorang sangat dibutuhkan dalam hal ini, karena untuk memicu imajinasi dan insting itu dibutuhkan pengalaman hidup lain di luar lagu atau musik itu sendiri.
Saya pernah diajak teman untuk membuat sebuah lagu, syairnya dari dia dan saya harus membuat musiknya. Tema lagunya seputar tentang lingkungan dan penyelamatannya. Salah satu judul syairnya yang pertama dari beberapa tulisan yang ditawarkan kepada saya adalah Bocah Rimba. Nach mari berpikir, bahwa bisa saja kita memberinya sembarang nada atau akord pada syair tersebut tapi tanpa kita harus jujur dalam mencipta, maka musik tersebut tidak akan hidup dan mempunyai arti pada sekitarnya. Momentnya harus pas dan tepat dengan mood untuk diri kita dan mungkin cuaca, tempat pada saat itu. Waktu saya menemukan lirik dari syair Bocah Rimba ini, saya lagi sendiri di kamar kost dan hujan gerimis di luar, sambil berbaring dan membaca penggalan-pengglana syair tersebut. Nah pada waktu itu tiba-tiba saja saya merasa pas banget dengan suasananya lantas cepatlah saya mengambil gitar dan syair tersebut dan ternyata cocok dan jadilah sebuah lagu. Gambaran suasana lagunya udah dapat tinggal butuh penyempurnaan di wilayah komposisi musik dsb.
Bocah Rimba
Dalam Rimba Yang Ku kenang
Lelaki Kecil Berlari
Melesat laksana Panah
Memburu Bayang angan
dalam letih ia menari
tarian purba nenek moyang
dalam dahaga ia teguk
minuman jahe dan akar ilalang
Menarilah berlarilah
dalam setiap jiwa
wawlau rimba kita
tinggal kenangan
mengenangmu terasa abadi
bagai musim yang pasti datang 2 x
Syairnya di buat oleh Syamsuddin Simmau.Sekitar tahun 2007 kami The Sao membuatnya menjadi sebuah lagu. Ceritanya tentang Rimba dan anak, kenangannlah karena sekarang sudah tak begitu lagi.
Subscribe to:
Posts (Atom)
Follow Us